Фоторепортаж как отдельный вид журналистики
Maghum Photos
Развитие жанра в агентстве Magnum
Должен сразу предупредить, что тему доклада я решил немного изменить и познакомить вас с репортажной фотографией. Не с такой, какой можно увидеть в печати или интернет СМИ. В данной работе представленные фотографии граничат с документалистикой и выступают не дополнением к тексту, а самостоятельным журналистским произведением, где текст только дополняет позицию автора снимка.
Maghum Photos
История развития Maghum Photos
История знаменитого фотоагентства и его роль в мире фотографии.
Даже если вы никогда не слышали о Magnum Photos, то наверняка видели снимки, сделанные его фотографами. С момента основания и по сей день члены фотоагентства путешествуют по миру, запечатлевая самые драматичные моменты истории — от высадки в Нормандии до терактов 11 сентября.
Их было семеро — основателей Magnum: Роберт Капа, Дэвид Сеймур, Анри Картье-Брессон, Джордж Роджер, Уильям Вандиверт, его жена Рита и Мария Эйснер.
Идейным вдохновителем был Капа. А идея была вот в чем: распространять в печати репортажные снимки с сохранением авторских прав фотографа на изображение. Также во главу угла ставилась свобода выражения: на своих снимках члены Magnum получили право сочетать репортаж со своим художественным видением — но, конечно, постановочные съёмки не допускались.
Тогда же фотографы поделили мир на "сферы", где каждый будет работать. Картье-Брессону досталась Южная и Восточная Азия, Роджеру - Африка и Средний Восток. Дэвид Сеймур работал в Европе, а Вандиверт в США. Капа мог путешествовать и запечатлевать события по всему миру.
Роберт Капа. Первая высадка американских солдат в Нормандии
Сооснователь Magnum Photos, Роберт Капа навсегда изменил военную фотожурналистику. И самым значительным его достижением в этой области, была, пожалуй, съемка высадки американских солдат на пляже Омаха в Нормандии 6 июня 1944-го. К сожалению, из сделанных тогда 106 фотографий уцелело только 11 — остальные были утрачены из-за ошибки при проявке. Но этих 11 кадров хватило, чтобы в полной мере передать историю "Дня Д", и именно ими вдохновлялся Стивен Спилберг при работе над фильмом "Спасти рядового Райана".
Анри Картье-Брюссон ИНДИЯ. Пенджаб. Курукшетра.
Лагерь беженцев на 300 000 человек. Беженцы тренируются в лагере, чтобы избавиться от вялости и отчаяния. Осень 1947 года.
Вернер Бишоф. Отправление поезда Красного Креста, Будапешт, 1947 г.
«Келети - вокзал в Будапеште, детей отправляют в Швейцарию на три месяца, у каждого есть бирка на шее с указанием имени и вещей. «Детский поезд» отправляется из Швейцарии примерно раз в три месяца в Будапешт через Вену. Проезжая через эти столицы, поезд доставляет самые срочно необходимые продукты, а затем, на обратном пути, забирает около 50 усталых детей из каждого города на трехмесячный отдых ».
Left
Right
Идея была хороша, но первое время молодому предприятию приходилось тяжело. Роберт Капа всеми средствами пытался заработать денег для поддержки Magnum — говорят, даже играл на конных скачках, чтобы с выигранных денег оплачивать счета. Его коллеги, рискуя жизнью, отправлялись в самые «горячие» уголки, чтобы привести превосходные снимки, интересные, яркие репортажи.
Одной из первых больших историй для членов Magnum была съёмка в Советском Союзе — Роберту Капе и писателю Джону Стейнбеку позволили без цензуры заглянуть за железный занавес. С тех пор Magnum стал синонимом присутствия во всех важнейших мировых событиях

Постепенно к основателям фотоагентства начали присоединяться и новые талантливые люди — первыми из них стали Вернер Бишоф и Эрнст Хаас. Magnum и его сотрудники обретали репутацию организации, которая «в силу возможностей и способностей рассказывала правду о современном мире». За последующие пять лет членами агентства стали такие фотографы, как Ева Арнольд, Эрих Хартман, Эрих Лессинг, Марк Рибо, Крин Таконис.
Потери

Но в 1954 году на Magnum обрушился страшный удар: 16 мая машина Вернера Бишофа, который работал в Перу, упала с обрыва на горной дороге. Все трое пассажиров погибли. Девять дней спустя, 25 мая, умер Роберт Капа — подорвался на мине во время съёмок на полях сражений Индокитайской войны.

Вскоре после двойной трагедии Дэвид Сеймур написал письмо своей «Семье Magnum», где выразил глубокую скорбь от потери друзей, родных людей, но призвал коллег продолжать работать и держаться вместе. «Может, пройдя через это, мы поможем себе, найдем силы идти дальше и развивать Magnum как наш общий дом». Два с половиной года спустя Сеймур погибнет тоже — через четыре дня после перемирия во время Суэцкого кризиса, под огнем автомата, за десять дней до своего сорокапятилетия.

Прошло больше полувека, а войны идут по-прежнему. И на них, как и раньше, гибнут фотожурналисты. В 2011-м во время освещения гражданской войны в Ливии погиб Тим Хетерингтон, режиссер фильма «Рестрепо», который в том же году номинировался на «Оскар» как лучшая документальная лента. Перед смертью Хетерингтон готовил документы для вступления в Magnum — он первый и единственный член фотоагентства, принятый в него посмертно.



Смена эпох
Сотрудничество с журналом LIFE, уход от канона репортажной фотографии, новые направления жанра
В 50-60 годах фотографии агентства привлекли внимание редакции журнала LIFE, и там стали публиковать фотоэссе представителей Magnum. Поэтому часть фотографов стали развиваться в других направлениях помимо репортажной фотографии: они начали делать фэшн-фотографии и портреты знаменитостей.
Деннис Сток. Рок фестиваль «Венис Бич»,1968 год.
На фото девушка танцует на сцене рок фестиваля «Венис Бич»,1968 год. Однажды Деннис Сток написал, что цель фотографа – добиваться четкости зрительного образа.
Elliott Erwitt Marilyn Monroe, New York City 1956
Left
Right
Сейчас в Magnum Photos состоят около 70 фотографов. У фотоагентства 4 штаб-квартиры в Париже, Токио, Лондоне и Нью-Йорке.

За 70 лет изменились технологии, стиль творцов, но многое осталось неизменным: все ещё происходят войны, протесты и государственные перевороты, страдают люди в странах третьего мира. И до сих пор фотография остается способом запечатлеть историю и передать её следующим поколениям.
Фотографии, которые изменили мир
Показали мир, открыли завесу тайны, "решающим моментом" сохранили историю
Стив МакКарри
История культовой работы Стива МакКарри, фотографа агентства Magnum.

Заканчивался 1984 год. Афганистан вот уже пять лет раздирала гражданская война. Миллионы его жителей искали приюта в Пакистане. На границе, как грибы после дождя, вырастали палаточные лагеря для беженцев. В некоторых из них жили десятки тысяч человек. В тесноте и грязи, без водопровода и канализации, среди болезней и нищеты, на милости чужих людей.

Здесь же, на границе, постоянно переезжая с места на место, встречаясь со всеми сторонами в этой трагедии, работали двое репортеров National Geographic — журналист Дебра Денкер и фотограф Стив МакКарри. Лагерь Насир Баг не был главной точкой в их маршруте, просто одной из многих. Бродя среди моря палаток, они услышали детских смех в одной из них — и, конечно, не смогли пройти мимо.

Внутри оказалась импровизированная школа для девочек. Крыша «настоящей» школы — земляной хижины — обвалилась во время сильного дождя несколько месяцев назад. С тех пор пятерым учительницам и трем сотням учениц приходилось ютиться в одной большой палатке. МакКарри попросил разрешения сделать несколько снимков. «Я заметил девочку с удивительными глазами и сразу понял, что хочу сфотографировать именно ее», — вспоминал он. Сперва она закрыла лицо, но учительница попросила опустить руки — чтобы мир смог ее увидеть и узнать ее историю. Девочка уронила ладони на колени и — с вызовом? страхом? гордостью? — посмотрела в объектив. «Ее шаль, задний план — все цвета удивительно гармонировали. Мне осталось лишь щелкнуть затвором». Пара кадров — и девочка с подружками убежали прочь. Дебра и Стив тоже отправились дальше. Никто из них не спросил ни имени, ни истории ученицы с яркими глазами. О ней в статье не будет ни слова — только фотография.

Left
Right
Филип Джонс Гриффитс
"Способность сохранять перспективу очень важна для журналиста. В сложной ситуации вам нужно одновременно и быть там, и отступать на шаг назад, чтобы сохранять хладнокровие и продолжать работать, не впадая в отчаяние".
Фотографии Гриффитса с войны во Вьетнаме описывают события с точки зрения вьетнамцев, из-за чего американские журналы отказывались публиковать работы фотографа. В 1971 году он издал книгу Vietnam Inc, которая в значительной мере повлияла на восприятие тех событий в США.
Именно по этой причине Филип Джон Гриффитс и решил свои самые лучшие фотографии об ужасах вьетнмской войны собрать в один цикл и опубликовать их в виде книги, которую он назвал «Vietnam Inc». Книга вышла в свет в 1971 году. В США у простых американцев она вызвала настоящий шок и поистине перевернула с ног на голову их восприятие войны во Вьетнаме. Книга фотографий Гриффитса сразу стала бестселлером. Ее называли классикой фотожурнализма. И сейчас это издание считается самым, пожалуй, детализированным и подробным фотографическим, документальным отражением военного конфликта. Известный журнал «Таймс» отозвался об этой книге Филипа Джона Гриффитса как о лучшей работе в области военного фоторепортажа среди когда-либо изданных в мире. А классик фотографии Анри Картье-Брессон так говорил о творчестве английского военного фоторепортера: «Со времен Гойя никто не изображал войну так, как это сделал Филип Джон Гриффитс».
Именно по этой причине Филип Джон Гриффитс и решил свои самые лучшие фотографии об ужасах вьетнмской войны собрать в один цикл и опубликовать их в виде книги, которую он назвал «Vietnam Inc». Книга вышла в свет в 1971 году. В США у простых американцев она вызвала настоящий шок и поистине перевернула с ног на голову их восприятие войны во Вьетнаме. Книга фотографий Гриффитса сразу стала бестселлером. Ее называли классикой фотожурнализма. И сейчас это издание считается самым, пожалуй, детализированным и подробным фотографическим, документальным отражением военного конфликта. Известный журнал «Таймс» отозвался об этой книге Филипа Джона Гриффитса как о лучшей работе в области военного фоторепортажа среди когда-либо изданных в мире. А классик фотографии Анри Картье-Брессон так говорил о творчестве английского военного фоторепортера: «Со времен Гойя никто не изображал войну так, как это сделал Филип Джон Гриффитс».
Left
Right
Уильям Юджин Смит
"Фотография в лучшем случае говорит тихим голосом, но иногда — изредка — одна фотография или серия кадров могут заставить нас осознать что-то".
Уильям Юджин Смит был первопроходцем в военной фотографии. Он знаменит своими кадрами Второй Мировой войны, сделанных с потрясающим реализмом — Смит отказался пожертвовать профессиональными стандартами в угоду чувствам зрителя. Именно он заснял вспышку болезни Минамата в Японии — отравления ртутью, которую выбрасывала в воду залива корпорация Chisso. Его фотография "Томоко Уемура в ванной" (1971) привлекла внимание всего мира к болезни Минамата.
Пытаясь помешать Смиту публиковать фотографии жертв отравления, Chisso наняла якудза. Боевики японской мафии напали и избили фотографа, но его это не остановило. Наследие Уильяма Юджина Смита продолжает жить благодаря фонду его памяти, цель которого — поощрение гуманистической фотографии.


Йозеф Куделка
"Максимум — вот что всегда интересовало меня"
Вскоре после того, как Куделка вернулся в Прагу после съемки румынских цыган в 1968 году, советские войска вошли в столицу Чехословакии. Фотограф снимал все происходящие события; затем пленки тайно вывозились из страны и передавались в фотоагентство Magnum. Кадры из оккупированной Праги были опубликованы в Sunday Times, но без указания авторства, для безопасности Куделки и его семьи. Его работы привлекли международное внимание к ситуации в Восточной Европе и стали символом борьбы за свободу тех людей, что жили за Железным занавесом.
Left
Right
Бейрут, 1978. Фото: Раймон Депардон (Raymond Depardon)
Фото: Кристофер Андерсон . Переправа беженцев с Гаити
Фото: Кристофер Андерсон . Лагерь беженцев
Made on
Tilda